Талантливите възпитаници на клуб „ARTYGalina“ с обща изложба във Valentines Mansion and Gardens

Обща изложба на тема „Обикновени дни“ откриха талантливите възпитаници на клуб „ARTYGalina“ във Valentines Mansion and Gardens, Ilford IG1 4XA. В него членуват деца на възраст от 8 до 18 години, които се обучават благодарение на уроците на Галина Рафаилова. Изложбата може да бъде видяна до 15 юни, с вход свободен.

Галина Рафаилова подчерта, че целта е младите таланти да бъдат част от арт шоу – събитие, което всеки художник би трябвало да изживее. Темата „Обикновени дни“ също не е случайна. Идеята е талантливите деца да пресъздадат тих, на пръв поглед обикновен ден от живота, който обаче е необикновен, защото ни докосва до истинските неща и ценности – именно на фона на забързаното и шумно ежедневие на заобикалящата ни реалност.

Галина Рафаилова и нейната школа „ARTYGalina“ дават възможност на младите таланти да развият своите умения и да пресъздадат на платното своите най-съкровени емоции. Тя даде и специално интервю за читателите на вестник БГ БЕН:

- Госпожо Рафаилова, от колко време сте в Англия и откога се занимавате с изкуство?

- Пристигнах в Англия преди 23 години, малко след дипломирането си в Шуменския университет „Константин Преславски“ със специалност „Педагогика по изобразително изкуство“. Всъщност изкуството винаги е било неизменна част от мен. В детските ми години нямаше много избор от арт материали, но пък въображението и страстта ми бяха в разцвета си.

- Какво ви дава работата с талантливите деца и как успявате да развиете талантите им?

- За мен работата с деца е изключително зареждаща дейност, особено когато се вижда прогресът от труда и от двете страни – ученик и учител.

- Какви качества развива рисуването в подрастващите, дори и ако не станат художници?

- Изкуството за мен е фундаментален предмет, който оформя мозъчната синаптична мрежа и прави възможна връзката с ръката, като допринася за развитието на фината моторика – най-важният инструмент в човешкото тяло, чрез който се създават творби, докосващи сетивата и променящи мирогледа.

При някои деца тази връзка е дадена свише – силна и ясна, при други изисква развитие, търсене, път, търпение и тих ум. Важно е да се виждат възходът и прогресът, затова всеки от моите ученици има арт книга, в която лесно се проследява този процес.

Качествата, които изкуството развива у човека, са многопластови, защото то въздейства на всички сетива. Освен че учи на наблюдателност и прецизност, развива фантазията. В процеса на творене човек решава технически, методически и тактически проблеми. Развива естетическото усещане към живота и ни свързва с Твореца. Така че изкуството винаги дава, макар че не винаги е осъзнат процес.

- Кое е най-голямото постижение, когато се работи с деца?

- Най-голямото постижение на учителя е да види ученика си самостоятелен и успял. Когато ученикът надмине учителя си, тогава делото е завършено.

- Изкуството ли е онова, което успява да предпази децата от вредни въздействия, които в XXI век са широко разпространени?

- Изкуството може да бъде бягство, но не е задължително спасение от вредните въздействия на XXI век. Основите на възпитанието се полагат от родителите – учителите обучават, а това често се бърка.

- Да очакваме ли скоро и ваша самостоятелна изложба в Лондон?

- Целта ми е светлините на прожекторите да падат върху младите таланти. Имам много хобита и семейство, към които имам задължения. Рисувам картини за приятели, но се надявам някой ден да намеря време и за самостоятелна изложба.

- Какво предстои пред школата Ви в следващите месеци?

Продължаваме с персонални проекти – това е най-забавната част от арт обучението, където учениците получават задачи, базирани на техните интереси и лични преживявания. Тези проекти са времето, в което научавам повече за техните характери, хобита, пътешествия и мечти.